Бюлов Ганс фон

1830 год
-
1894 год

Германия

Немецкий  пианист и дирижёр, способствовавший формированию «культа дирижёра».


«В собственных же глазах и по оценке истории Бюлов был неудачником, человеком, называвшим себя nur der Takt-stock Wagner - «всего лишь дирижёрской палочкой Вагнера». Попеременно раболепный и деспотичный, застенчивый и заносчивый, сентиментальный и садистичный, он воплощает дилеммы и дихотомии будущих дирижёров.
Присущая всем им неуверенность и немалая часть их мистичности коренятся в противоречивой, вздорной фигуре Бюлова, вскормленной той же человеческой средой, что породила гитлеризм. Он рос, как «ребёнок смирного нрава, большой любитель пофантазировать, всего боялся и вечно болел ушами», из романа Генриха Манна «Верноподданный», беллетристически-социологического исследования образцового имперского немца.
Он был «бедным Хансом», болезненным сыном вечно ссорившейся дрезденской супружеской четы, страдавшим в детстве от приступов «мозговой лихорадки», происходивших при самом начале семейных ссор.
И всю жизнь впадал в физическую прострацию при намеке на любой эмоциональный кризис.
Дедушка Бюлова был израненным в боях военным героем. Отец, Эдуард, обратился в литературного либерала, весь гуманизм которого сводил на нет его вспыльчивый нрав. Мать, Франциска, стала, по странной причуде супружеской неудовлетворённости, богомольной реакционеркой.

Она не выносила неповиновения и не знала жалости. Зажатый между ними, Ханс научился склоняться перед сильными, принимать их волю и отыгрываться на тех, кто стоит в обществе ниже тебя. […]

Жестокость воспитания Бюлова, доходившая, в сущности, до надругательства над ребёнком, была типичной для принятых в ту пору методов обращения с детьми, ныне считающихся одной из колыбелей нацизма. Немецких родителей подстрекали к достижению полной власти над детьми, которые научались подчиняться не задумываясь и, в свой черед, холодно властвовать, повзрослев. Адольф Гитлер был порождением этой же системы, днём державшим в руках неограниченную власть, а ночью визжавшим от ужаса, когда ему снилось детство.

Юный Ханс нашёл прибежище в музыке, в постели он читал взамен сказок фортепианные ноты.
Зачарованный визитами Листа в родительский дом, он начал брать у Клары Шуман уроки игры на фортепиано и послал свои юношеские сочинения придворному композитору Рихарду Вагнеру, с одобрением о них отозвавшемуся».

Норман Либрехт, Маэстро Миф. Великие дирижёры в схватке за власть, М., «Классика-XXI», 2007 г., с. 23-24.



«Бюлов родился в Дрездене. Обучаться игре на рояле начал в девять лет. Его учителем был Фридрих Вик, тесть Роберта Шумана. Поощряемый родителями, он сделал слабую попытку порвать с музыкой и начать изучать юриспруденцию. Однако она показалась ему скучной, и он ещё глубже погрузился в мир звуков, исследуя разные стили и формы. Несмотря на немецкое происхождение, он обладал разносторонними вкусами и был восприимчив к музыке других народов. Бюлов был прогрессивным музыкантом и с энтузиазмом защищал новаторскую музыку Листа и Вагнера. Когда он услышал, как Лист дирижировал «Лоэнгрином» в Веймаре, он окончательно понял, что его жизнью должна стать не юриспруденция, а музыка.
Он добился, что его учителем стал Лист.
Вскоре он заявил о себе как о преуспевающем пианисте, виртуозе высокого класса и начал разъезжать с концертами по всей Европе. […]
В двадцать семь лет Бюлов женился на дочери Листа Козиме.
На первый взгляд казалось, что в этом родстве Бюлова привлекала как дочь, так и отец, что он женился на дочери, чтобы быть ближе к отцу. Отчасти это была правда, но далеко не вся. Козиму и Ганса уже давно связывала если не любовь, то глубокая привязанность друг к другу и общность интеллектуальных интересов, Козима, как и Бюлов, всегда стремилась к расширению своих познаний во всех областях искусства. Расходиться их пути начали позже. Козима разочаровалась в Бюлове: она ожидала, что он станет крупным композитором.
Но чем ближе она знакомилась с творчеством Вагнера -  особенно когда он проигрывал им отрывки из «Мейстерзингеров», - тем отчётливее понимала, что её честолюбивой мечте никогда не сбыться.
По мере того, как Вагнер всё больше интересовал её как художник, крепла и её любовь к нему как к мужчине, пока не стала смыслом всей её жизни. Правда и то, что Бюлов испытывал перед Козимой благоговейный страх, что не способствовало равенству между ними, Бюлов писал: «Для первого мужа она оказалась слишком важной женщиной».
Преданность Бюлова Рихарду Вагнеру была почти рабской. Она поглотила всё его существо, и ни уход жены к Вагнеру, ни грязные сплетни вокруг их брака не смогли охладить это обожание.
Бюлов ни разу не сказал ни единого осуждающего слова в адрес своего друга, не желая опускаться до положения обманутого мужа. Ни тогда, когда узнал, что Козима живёт с Вагнером, ни потом, во время бракоразводного процесса, ни после.
Вагнер вынудил его уехать, хотя и на время. Но у Бюлова вызвал протест сам факт изгнания, а не человек, который этому способствовал. До последнего, смертного часа Бюлов оставался верен своему идолу.
Почти всю жизнь Бюлов трудился на четырёх поприщах. Карьеру пианиста он совмещал с дирижёрской деятельностью. На должность главного дирижера Королевской онеры, как мы уже знаем, его пригласил Вагнер. В-третьих, он был педагогом. В-четвёртых - композитором, создавшим ряд довольно слабых произведений.
Два из них, которые наиболее часто исполнялись в молодые годы Штрауса, это «Нирвана», симфоническая поэма в стиле Листа, и музыка к трагедии Шекспира «Юлий Цезарь». Но потом они были забыты.
Бюлов никогда не знал покоя, возможно, из-за своей многогранной деятельности. За исключением тех периодов, когда он погружался в отчаяние.
Но и тогда он постоянно что-то изучал, читал, писал, обсуждал, философствовал, строил планы. Лист как-то жёстко заметил: «Однажды в Милане Россини сказал мне, что в его натуре слишком много всего намешано. Это относится и к тебе. В тебе есть задатки для дюжины профессий: ты музыкант, пианист, дирижёр, композитор, писатель, редактор, дипломат и т.д. Но нельзя делать всё сразу. И надо иметь чувство юмора».
Чувства юмора у него, возможно, и не было, но остроумием он обладал отменным.
Это видно по его письмам (он вёл переписку со многими известными людьми своего времени), представляющим собой непринуждённые послания, написанные в свободном импрессионистском стиле с цитатами на немецком, английском, итальянском, латинском, греческом, а иногда и на польском и русском языках.
Он часто изливал своё раздражение остротами, но мог разразиться ими и ради какой-нибудь донкихотской цели. Как Сирано: «Он воюет с вымышленными вельможами, вымышленными святыми, вымышленными героями, вымышленными художниками. Короче - со всеми!»
Высказывание Бюлова, что есть два типа дирижёров - с партитурой в голове и с головой в партитуре, стало расхожей эпиграммой.
Что касается интерпретации, то совет его был как прост, так и бесполезен для дирижёров ниже его уровня. «Если вы хорошо знаете партитуру, - говорил он, - то интерпретация получается сама собой».
Однажды он обратился к даме, которая сидела в первом ряду, обмахиваясь веером: «Мадам, если вам так необходимо махать веером, делайте это в такт музыке».
О посредственном пианисте он говорил: «Его техника позволяет ему преодолевать каждое лёгкое место с величайшим трудом». В своей уборной он повесил портрет примы-балерины. Как он объяснял, балет его не интересовал, но он обожал эту даму, так как она была единственной женщи-ной в опере, которая никогда не пела.
В Вене к нему как-то подошел случайный знакомый и, смущаясь, сказал: «Держу пари, герр фон Бюлов, вы меня не помните». Бюлов взглянул на него и ответил: «Вы выиграли пари».
Однажды он потряс свою ученицу, которая плохо играла, сказав, что её надо вымести из классной комнаты не метлой, а палкой от метлы. Даже его похвала была, по выражению Брамса, как соль в глазах - вызывала жгучую резь.
Он бичевал всё вокруг, не заботясь о собственной безопасности. Поистине Бюлов обладал гениальной способностью вызывать к себе неприязнь, то поступком, то словом нанося оскорбления.
В начале его работы в Мюнхене возник спор, можно ли расширить оркестровую яму. Бюлову сказали, что для этого придётся убрать два ряда кресел. «Зато в аудитории будет меньше ублюдков», - ответил он. Замечание было немедленно подхвачено прессой.
Бюлов особенно не любил директора Берлинской онеры Георга Гюльсена. На концерте в Берлине, в программу которого он включил марш из оперы Мейербера «Пророк», он заявил, что собирается продемонстрировать, как следует исполнять этот марш и как он не исполняется в «цирке Гюльсена». Оскорбление вызвало очередной скандал.
Каков он был перед публикой? Когда бывал в ударе - вдохновлял её, создавая атмосферу величайшего наслаждения. Он управлял аудиторией так же, как оркестром. Каждый из присутствующих чувствовал, что перед ним «стоит железный человек непреклонной воли и то, что он предлагает ему, - это высочайшее из возможных искусств». Бюлов обладал даром, присущим всем великим музыкантам, - вдохнуть в музыку жизнь, взволновать ею слушателя. На его концертах публика кричала и плакала. И горе тому, кто опаздывал! Бюлов оборачивался и испепелял его взглядом.
Он требовал и добивался абсолютной тишины и не начинал концерт, если слышался хоть малейший шорох. Однажды, когда несколько молодых особ продолжали болтать, Бюлов обернулся и, окинув их грозным взглядом, произнес: «Леди, помните, вы не гуси, спасающие Рим».
Большие требования он предъявлял и к терпению слушателей. Так, в первом отделении концерта он мог продирижировать Девятой симфонией, потом объявлялся перерыв, а во втором отделении снова исполнялась Девятая симфония Бетховена! Бывало, что он включал в программу одного концерта сразу три симфонии Бетховена. А как пианист исполнял все пять последних его сонат. Но по настроению мог предложить и «популярную программу», весь вечер исполняя самые любимые публикой произведения.
Бюлов любил обращаться к аудитории с небольшими речами, часто очень милыми и любезными. Ему нравилось поучать. Но порой он говорил и нелепости. Однажды, рассказывая о Бетховене, он стал утверждать, что его музыка посвящена Бисмарку, и в конечном счёте приравнял его к Бетховену! Иногда же он просто грубо разглагольствовал перед публикой, В таких случаях, но свидетельству Ами Фай, ученицы Листа, «его лицо словно говорило: «Да кто вы все такие? Плевать я хотел, что вы думаете о моей игре!»
Американский критик Джеймс Ханекер слышал в Филадельфии его исполнение Концерта си-бемоль-минор Чайковского, который в предыдущем, 1875, году он впервые исполнил в Бостоне. «Присутствие дирижёра, - писал Ханекер, - казалось лишним, поскольку Бюлов сам подавал все указания из-за рояля, при этом отчётливо поносил дирижёра, оркестр, произведение и собственную жизнь».
Возможно, это было проявлением неуверенности в себе. «Если недовольство собой - самая характерная черта гения, -  писал он, - то я могу притязать на гениальность».

Джордж Марек, Рихард Штраус. Последний романтик, М., «Центрполиграф», 2002 г., с. 49-55.

 

Начиная с 1872 года, Ганс фон Бюлов как концертирующий пианист приобрёл большую известность. Только в США он сыграл 139 концертов.

Ганс фон Бюлов играл на фортепьяно и дирижировал без нот – наизусть.

«Штраус не только наблюдал за Бюловом во время работы, но и почти сразу сам приступил к практической работе по управлению оркестром и подготовке произведений к исполнению. Бюлов репетировал каждый день с десяти до часу, дирижируя по памяти. Штраус сидел в зале с партитурой в руках и следил за каждым нюансом.
Впечатления от концертов были незабываемы, и позднее Штраус вспоминал: «Он умел полностью раскрыть перед слушателями поэтический замысел Вагнера и Бетховена. При этом не чувствовалось и следа своеволия.
Всё развивалось по законам внутренней логики, идущей от формы и содержания самого произведения. Свой прославленный темперамент Бюлов подчинял строжайшей артистической дисциплине, сохраняя верность духу и букве произведения (которые в большей степени, чем это принято считать, являются идентичными). После скрупулёзнейших репетиций он представлял произведение в таком совершенном виде, что я до сих нор считаю эти концерты верхом оркестрового мастерства».

Джордж Марек, Рихард Штраус. Последний романтик, М., «Центрполиграф», 2002 г., с. 64-65.

 

 

В юности Ганс фон Бюлов учился музыке у Рихарда Вагнера и Ференца Листа.

Новости
Случайная цитата
  • Использование церкви Петром I
    «Пётр, конечно, был православным человеком: подобно отцу, знал на память богослужение, певал басом на клиросе, строил храмы (иногда по собственным чертежам), вытачивал церковную утварь.Даже разрешить себя от постов он самовольно не посмел, испросив на этот счёт разрешение у патриарха иерусалимского. Однако православие царя - бытовое, лишенное не то что экзальтации, но обыкновенной религиозной теплоты.Пётр не ценил человека созерцательного и превыше всего ставил человека деятельного, поэтому камн...